七十年代梨园小花旦 第5节（2 / 3）

唱着红/歌，欢欢喜喜，向北山出发了。

山路虽然狭窄、蜿蜒，但是很平整。据说这条路，还是建国前，红军剿匪时，为老百姓修造的。

一个小时后，她们翻过北山，终于到了镇公社。

路口有民兵把守，检查往来的批准函。女知青们也要下车排队。

她们和司机师傅分开，并约定好，傍晚仍在这里汇合，接她们回老树湾。

无意中，叶龄仙抬头，看见一个熟悉的身影。

队伍最前面，程殊墨骑在二八大杠上，熟络地和民兵聊着什么。

他的自行车后座，驮着两个鼓囊囊的大麻袋。应该是昨天，他从老乡那收购的农副产品，今天送去供销社，再换成钱和票。

程殊墨骑着两个轮子，比三个轮子的还早到，可见天没亮，他就出发了。

叶龄仙感到欣慰，这人嘴上嫌麻烦，办起事来，还挺靠谱嘛。

出于礼貌，她想打个招呼，刚上前一步，程殊墨就骑着二八大杠，往供销社的方向去了。

“腿长了不起啊。”叶龄仙叹息。

“龄仙，你在看什么？快走，红脸王的戏要开场了！”身后有人催促。

看戏要紧，叶龄仙急忙追上同伴。

龙虎班的戏台，就搭在镇公社的人民剧场里。

一路上，男女老少，推车的，扛板凳的，挑扁担的……个个脚下生风，往人民剧场狂奔。生怕去晚了，抢不到好位置。

没想到，一个小小的乡镇公社，竟然会有这么多的戏迷。

叶龄仙拦住一位大姐，一边跟着她跑，一边向她请教，当地的戏曲渊源。

原来，公社的前身是红丰镇，红丰镇最出名的，莫过于雄狮戏院。

清朝末年，红丰镇出了两位戏曲名家，一个唱武生，一个唱花旦。

两位大师前半生，跟着江湖班四处献艺，唱/红了大江南北。所到之处，万人空巷。

民国时期，日寇入侵，他们拒绝给日本人唱戏，不惜断发明志，隐姓埋名，回到红丰镇老家。

他们后半生，专心收徒，有教无类，只为传承地方戏，也教出了不少高徒。

时间久了，红丰镇就有了“十人九戏”的名号。说是十个人里面，至少九个人会唱戏。

教戏之余，两位大师用半生积蓄，创立了雄狮戏院，免费为百姓演出。只为唤醒同胞的爱国意识，共同抗击外敌侵略。

可惜后来，因为唱法、腔调的问题，两位大师渐渐产生分歧，最终分道扬镳。他们门下的弟子，也分成东、西两派，各自发展，井水不犯河水。

新华国成立后，红丰镇改名为红丰公社，雄狮戏院也改名为人民剧场。当地老百姓听戏、爱戏的热情，却保留下来，丝毫不减当年。

尤其今天妇女节，登台的是著名“红脸王”关长生。不止红丰公社，就连县城也有不少戏迷，慕名远道而来。

叶龄仙听完，有些汗颜。

她自诩内行人，这两年，却在老树湾固步自封。像一只坐井观天的青蛙，懂的还没一个乡镇大姐多。如今跳出来，她才知道，戏外有戏，山外有山。

想到这里，她加快了脚步。

到了人民剧场，年轻的演员已经开始热场。露天广场里，人山人海，里三层外三层，围得水泄不通。

女知青们站在后排，看不清戏台，只听得敲锣打鼓、咿咿呀呀。她们都懊悔，应该早点出发。

“同志，你们都是老树湾的女知青吧？”

一名公社干部走过来，把她们带到了观众区前排。

原来，红丰镇从雄狮戏院创立起，就定了个传统，但凡露天演出，前几排的“雅座”，都要留给老幼妇孺，男士和青壮年自动靠后站。

叶龄仙她们是女同志，也是支援农村建设的知识青年，自然更被优待。

女知青们互看一眼，心窝都有些热。她们刚坐定，“红脸王”就隆重登场了。

“红脸王”原名叫关长生，今年四十多岁，从小就在雄狮戏院学唱戏。

他的嗓音天生高亢、洪亮，加之后天勤奋刻苦，十八岁就登台，演绎红脸关公，赢得满堂彩，红透全县。

坊间流传，“宁愿不吃饭，也要看红脸。”、“少抽一口烟，不能没老关。”说的就是这位关师父。

大运动开始后，传统戏也自发地改良、革新。关长生不能穿长袍、不能唱关公戏，便加入龙虎班，改唱现代戏。

所谓龙虎班，多数由当地的戏曲名家组成。他们农忙时下田种地，农闲时搭班唱戏。在娱乐方式极度贫乏的村镇，他们无疑是顶级的明星。

关长生今天唱的，是《祥林嫂新编》。

这部戏中，关长生饰演一位地下党员，帮助祥林嫂这样的穷苦劳动妇女，打破封建礼教的束缚，打倒地主阶级的压迫，给了她一个完全不同于原著的结局。

戏里的“红脸王”，正义无私、嫉恶如仇，举手投足都是名家风